יום רביעי, 28 בינואר 2015

צפיה דגני / ״הבשורה״

פתיחה : 06.02.2015 נעילה : 02.03.2015


בתערוכת היחיד השנייה שלה, מבקשת צפיה דגני לעמוד על טיבו של מעשה האמנות, לתייר בין אופני הגשמה, לשהות בתווך שבין רעיון לביצוע ולעקוב אחר התגשמות רוח בחומר . 
צלעותיה השונות של התערוכה הרב מדיומאלית, מכנסות קווי אורך ורוחב, מדלגות בין טיפוגרפיה לגיאוגרפיה ובונות מרחב כלאיים טעון באיזכורים וסימנים. 

הבשורה על פי צפיה, מתגלה כמצב ביניים הדורש  קשב וחיבור בין נוכחות להעדר ובין עיוורון  להתגלות . מאחורי הקלעים עומד דבר מה נסתר המושך בחוטים, מפיח רוח בחומרים  ויוצר בהם תנועה וגוף . חלק מן המוצגים נוכח בעולם ונלקח משם כמו שהוא (פרחי הכדית הטורפת, מקרנים ומסכים, פרוות עיזים), ואחרים הם מסמנים ומטאפורות (עיגול אור מלא, צל משוכפל, טקסט בשפה הערבית, ארון ובתוכו בד זהב).  

האמנית אשר חוקרת אמצעי תיווך, כותבת שיר בעברית  ומתרגמת אותו באמצעות google לשפה הערבית . הטקסט הלבן הבוקע מתוך הקיר הלבן, בדומה לפעולת העיפעוף הדיגיטלית שמפעילה האמנית על דיוקן הרב קוק הצעיר , יוצרים שדה שהנסתר בו רב מן הגלוי.  

גם הציור הרנסאנסי שעבר טרנספורמציה דיגיטלית  ומוקרן כדימוי  על מסך,  מתפענח  בסופו של יום, כציור הנוף ממנו הוצאה המונה ליזה , אייקון נשי ומסתורי שצויר על יד המאסטר לאונרדו דה וינצי במאה ה-16. 
מחיקתה של המונה ליזה מאותו ציור נוף דמיוני, מאתגרת את הצופה. ברגע שיוודע לו על העדרותה ממנו , הרי שלא יוכל להפסיק מלהגות בה. 


איילת השחר כהן , פברואר 2015 


צפיה דגני היא אמנית בוגרת בהצטיינות של המחלקה לאמנות בבצלאל. הציגה בתערוכות בארץ ובעולם. לומדת לתואר שני במכון כהן להיסטוריה ופילוסופיה של המדעים והרעיונות באוניברסיטת תל אביב.

יום שבת, 27 בדצמבר 2014

נועה ברזנר / הכל מונח במקומו הנכון / Everything in it's right place

פתיחה : 02.01.2015 נעילה : 02.02.2015

עבודותיה של נועה ברזנר עוסקות באופני ייצוג. מוצרי העזר הפונקציונאלים להצבת אמנות כמו גם פרגמנטים מאזורי התצוגה, הופכים בתערוכתה הנוכחית למוצג עצמו.  
המדיום הצילומי מאפשר לברזנר להתייחס לזמן ולמרחב ולקיים דיאלוג עם פיסול דרך אשליית העומק. המוזיאון הוא אמנם היכל ובמה, אך כשהוא מרוקן מעבודות, הוא דומה לכל חלל אחר. החלקים אותם "גוזרת" האמנית מתוך אותו חלל - או - כל חלל , מתארים דרך הצילום מראות פשוטים: פינה, רצפה, מדרגות, עמודים וקירות. 
כשהם מוצבים מחדש כעבודת אמנות בחלל התצוגה, נוצר מפגש בין חומר לבין הדימוי שלו.    

ברזנר מתייחסת לתערוכתה כאל שיתוף פעולה בין צלם \רקדן \ צופה וחלל.  "פעולת הצילום מאפשרת לי לנוע באיטיות, להקשיב לחלל ולעצמי בו זמנית. גם נוכחותם של צופים הנעים בחלל התערוכה, מעודדת בעיני הקשבה. זו הזדמנות להתבונן, לשהות וגם להשפיע על העבודה. כשהכל מונח במקומו הצופה לא צריך להתאמץ כדי להתחבר ".   

תערוכתה של  ברזנר, ממשיכה מהלך של פעולה צילומית בחללי תצוגה שונים, אשר הפך למרכז עשייתה בשנים האחרונות. בעבר צילמה  בירושלים בסדנת ההדפס, במוזיאון המדע ובגלריה של המחלקה לארכיאולוגיה באוניברסיטה העברית. התערוכה הנוכחית, מציגה עבודות חדשות שצולמו במוזיאון לאמנות ישראלית, רמת גן, וגם שתי עבודות קודמות המתכתבות עם חלל שישי ראשון.   


נועה ברזנר נולדה בתל אביב, 1983. רקדנית בהכשרתה ועוסקת בהדרכת פילאטיס.
בוגרת בהצטיינות של המחלקה לצילום, ביה"ס לאמנות מוסררה ירושלים (2011).

הציגה בתערוכות קבוצתיות בסדנאות האמנים ירושלים, סדנת ההדפס ירושלים, חלל פעילה יפו, גלריה אינדי תל אביב וביריד צבע טרי #6 , 2013. זוכת פרס ראש העיר ירושלים על הצטיינות בפרוייקט גמר והצטיינות בלימודים (2011), זוכת מלגת הדפסה מטעם רע בן דוד בית מלאכה לצילום (2011). עבודתה נמצאת באוסף יגאל אהובי.

יום רביעי, 26 בנובמבר 2014

להתראות מילים \ רותם מנור

פתיחה : 05.12.2014    נעילה : 28.12.2014

רותם מנור מציגה בחלל שישי ראשון דימויים שראשיתם התבוננות עמוקה ואחריתם שיבוש ואי תקינות. השיבוש בעבודותיה מתחיל כ-  Ready Made  של באג זמני במצלמה,  וממשיך כציור נוף שביטל את קו האופק והפך לאנכי או כקיר צבוע שהוא גם מרחב פיסולי ובו בזמן  פיסת שמיים. 

מנור חשה אי נחת משטיחותו  המגבילה של מדיום הציור, ולכן פולש הציור שלה אל תוך החלל, מהדהד את עצמו דרך מדיומים נוספים ומשאיר סימנים של היפוך. השיבוש וההיפוך ממסכים את המציאות, מערערים עליה, ובמקביל מייצרים קודים חדשים להתבוננות בה. צילומי נופים מתורגמים לחומר ולטקסטורה ,  מתרחקים מן המקום הממשי בו צולמו אך טעונים בו.  חתיכות של שמיים שצולמו במצלמת טלפון במהלך היממה, הופכות לריבועי צבע. 

עבודותיה של מנור כמו דוגמות את החומר ממנו עשוי העולם ומגדירות אותו כמרחב להמלט אליו. אוצרות הטבע - מחצבים, אבנים, קווי אופק, מים ושמיים , מוכנסים אל תוך החלל ויוצרים תפנימים תנועתיים ומוקטנים של עצמם , מאורגנים בסדר חדש. 

על אחד הקירות בחלל משורטטים פסים כתרשים ססמוגרפי, כמו באימון של כתיבה תמה, בניסיון ליצור קו אופק "נכון" ומאוזן בתוך פני השטח המפרידים בין אדמה לשמיים. בפעולת הציור האופקית נוצרות נזילות שמנכיחות את המתח בין חומר לרוח הדברים ונקשרות גם לכוח הכבידה הפועל באזורים נוספים בחלל. 

"להתראות מילים",  הוא משפט פרידה משפה ומסמלי תרבות והזמנה לשיח אחר .

------------------------------------------

רותם מנור, נולדה ב- 1984 בחיפה, חיה ויוצרת בתל אביב. 
אמנית רב תחומית, עוסקת במיצב, צילום וציור. 
בוגרת המחלקה לאמנות בבצלאל 2011.
לומדת בתכנית התואר השני באמנות, MFA, באוניברסיטת חיפה.
לצד העשייה האמנותית, עוסקת ברסטורציה של ציורי קיר מראשית המאה ה-20  
במסגרת סטודיו תכלת. 

תודות: שי פרקש, אלי שאלתיאל, טניה סמירנובה, קטורה מנור, בן בוכנבכר, יערה עוזרי, איל זקין,   
אבא ואמא היקרים

--------------------------------------------------

בראשית היה קו אופק
היו למעשה אינסוף קווים של אופק
ולא היה אדם כלל.

דבר אינו יחסי
מה שקיים ישנו
ואין לו שם כלל.

להתראות מילים!
בראשית היה העולם
ורק לאחר מכן נבראתן.

מעכשיו אני מדברת
רק
עם קווי אופק

רותם מנור